“见人见诗见细节见冲突” 《光荣与梦想》导演刘江讲解怎样按故事规律讲好党史
重大革命历史题材剧《光荣与梦想》正在热播，该剧导演刘江在接受采访时表示，文艺作品不是对真实党史的极尽再现，要按照故事规律讲党史，在遵循故事规律的基础上，“见人、见诗，见细节、见冲突”，将伟人平凡化，将纪实诗意化，将冲突细节化，“怎么讲”比“讲什么”更重要。
用细节“诗化”处理这部鸿篇巨制
《光荣与梦想》第一幕是从1982年杨开慧烈士藏于故居的手稿在修葺时被发现开始的，开篇五分钟跳转了三个时空，打破了党史题材作品的常规表现手法。刘江导演表示，这样拍是为了从一个共产党人的家庭角色来进入他们的情感世界，从一个家庭成员的角度去展开这个故事，这样能够拉近和观众的距离。杨开慧作为一名烈士，她以一个妻子身份给丈夫写了思念的诗，而毛泽东一辈子都不知晓，也没有读到过，“这封信件1982年才出土，而毛泽东1976年就去世了。对于这个令人心碎的遗憾，我们在创作表达上，让晚年毛泽东在怀念妻儿时似乎听到了，完成了一种来自意念上的‘穿越’。这种遗憾的弥补，在艺术真实上是可以的。”
刘江给《光荣与梦想》主创团队提出“见人、见诗、见细节、见冲突”的创作要求。他解释说，这部剧承载的虽然是党史，但要按文艺作品的故事规律来讲述党史。党史和故事有很大区别，党史的主体是党，是一个抽象的主角，是一定的群像组成了一个抽象的党的概念。而故事是写人的，是由一个个个体组成，这就是很大的不同。所以在创作中，党史是不能错的底线，这是至关重要的，另外所有的作品构成必须要用故事规律来写，来表现冲突，用细节“诗化”地去处理这部鸿篇巨制。
“诗是什么？诗是高于生活的，它是对生活提炼并加以美化的。”刘江举例说，剧中杨开慧在行刑现场的弥留之际，仿佛看见了毛泽东，以及杨开慧牺牲的现场，镜头前景的梅花树，都是人性人情的一种外化，都是内心“诗”的一种外化表现。
披露很多以往较少提及的历史
《光荣与梦想》是命题作文，从建党写到抗美援朝胜利，30余年的跨度，没有主场景，剧情脉络非常复杂，如何取舍非常考验创作功力。剧中有很多观众熟知的历史情节被一笔带过，也有很多以往党史作品较少提及的内容，比如黄埔军校和东征的故事，让观众感到耳目一新。刘江说，表现这些不只是填补空白，同时也是为了写共产党成长必经的历程，“国共有过合作，后面才有清党，才有分裂，才有‘四·一二’，才有后来共产党揭竿而起，它是有历史逻辑的。”
刘江介绍，剧情主线基本上是按照毛泽东的视角来讲故事，跟着毛泽东的成长走，但这个剧又不是毛泽东传记，它描摹的是群像，是有主次的，是线性加章回的结合。毛泽东的成长作为主线穿起来很多珠子，有时候焦点是让位给“单元”的，比如方志敏、瞿秋白的牺牲，是作为一个单元出现在主线之外，“但它是形散神不散，我们的主题一直没变，贯穿始终都在讲信念和牺牲。”
“牺牲”是《光荣与梦想》很重要的主题，剧中描写了很多革命者的牺牲，每个牺牲都用一个黑白画面来定格，这是刘江用心设计的。剧中瞿秋白的牺牲，是刘江单独加的戏，“我看了瞿秋白的记录资料，他牺牲前的遗照就像是一个旅游者在风景区拍的纪念照，神情自若，头发一丝不乱，而且还在微笑。”看到这张照片时，刘江在想，是什么样的心态才能做到这样。“像杨开慧、方志敏，不是不能活下来，但他们选择了大义凛然赴死，比生命更重要的是他们的理想信念。”刘江表示，他想通过这部戏告诉观众，这些革命者不是神仙大圣，是跟你我一样的普通人，“他们只是在重要的关头做出了不平凡的选择。”
刘江透露，剧中毛家的这条线是他投入感情最多的。“我自己也是父亲、是儿子。剧中表现的杨开慧对儿子的不舍之情，以及毛泽东父子重逢，失而复得，又得而复失，这条线一直是最触动我的。”他希望通过真诚创作让大家更了解党史，“在创作过程中我流下的眼泪太多了。我经常感觉自己在‘燃烧’、被感染，也希望这种‘燃烧’能够感染到大家！”
