从“山城”到“京城”,让青年写作者被看见 ——《人民文学》“新浪潮巡礼·重庆篇”研讨会在京举办
今年,“新浪潮巡礼·重庆篇”在《人民文学》杂志第三期刊发,五位重庆青年作者的作品:周宏翔《有只灰鸽来看我》、周睿智《今夜平安无事》、何春花《李东的拳头》、林檎《你为什么不购物》、郑世琳《爱情或乙女游戏》集中亮相。这是《人民文学》“新浪潮”栏目创办以来,首次以省、直辖市、自治区为单位对全国青年作家进行系统梳理。作为“巡礼”的开篇,11月9日,由重庆作协与《人民文学》杂志社主办的《人民文学》“新浪潮巡礼·重庆篇”研讨会在《人民文学》编辑部举办,从“山城”到“京城”,五位青年作家与评论家、文学编辑围坐一堂,探讨作品和未来发展空间。

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《人民文学》杂志社主编徐则臣,重庆市作协党组书记、副主席何浩,重庆市作协主席张者出席并发言,杨庆祥、王杨、李壮、行超、樊迎春、杨姿、马小淘 、梁豪等评论家、编辑以及青年作家周宏翔、周睿智、林檎、何春花、郑世琳参与研讨,会议由《人民文学》杂志社副主编邓凯主持。
徐则臣回忆道,《人民文学》自20世纪90年代后期便设有“小说新人”栏,这正是“新浪潮”的前身,2004年前后正式更名为“新浪潮”,自己与张者都曾在该栏目发表过作品。栏目开设以来,推出了大批新锐写作者,对青年作家的托举作用不言而喻。谈及“新浪潮巡礼”的开设初衷,徐则臣表示,所有写作都是地方性写作,作家无法超越生养、塑造自身的环境,一个人一辈子都在书写故乡和童年。他认为,童年是时间意义上的故乡,故乡是空间意义上的童年,作家能否在作品中写出自己的故乡,也是检验其创作水准的重要标准之一。
何浩在致辞中表示,重庆作协始终以组织化方式推动文学创作生产,像培养研究生一样培育青年作家。近几年,重庆作协会员规模从2021年的不足200人增长至350余人。本次参与研讨的五位作家是青年创作者中的佼佼者,写作基础扎实,为人冷静、积极、踏实,对人性的体察、对重庆城市的认知与理解,也较为深刻。期待与会青年作家以此次研讨会为新起点,在为人与创作上始终保持高标准。
已有30多年写作经验的张者寄语青年作家们,文学不是独白,而是由多重关系共同达成的结果。一个青年作家的不断成长,需要与评论家、文学编辑、媒体记者以及作家同行之间的相互陪伴,恰如此次研讨会的人员构成:作家与批评家共生互鉴,在良性碰撞中催生突破;与编辑相知相惜,在反复打磨中让作品走向成熟;与媒体彼此借力,让作品走出书斋、打破圈层;与同行则既是同路人、也是参照者。

《人民文学》2026年第三期
研讨环节,与会专家一致认为,五位青年作家的作品均以重庆为书写核心,同时又展现出创作风格的丰富多样。《人民文学》以群体方式集中推出多位青年作家的举措意义深远。
地方性写作是近年来当代文学写作的热点之一,中国人民大学文学院教授、博士生导师杨庆祥对此有着持续观察和深刻研究,他表示,近年来新东北写作、新南方写作、新浙派写作、新北京作家群写作纷纷登场,无论是在创作实践还是在理论建构的层面提供了众多的话题和路径。“地方”一词具有一种平等性,无论是国际大都市、县城、小镇,都可以指认为“地方”。在这个空间里,通过方言、血缘、习俗、风景构成一种特异性,由此造就了生活在此“地方”的人的性格特征和行为模式。真正有效的地方性写作应该是以“地方”作为一种装置或者取景器,书写出独一无二的生命情状。五位青年作家的写作均有独特重庆色彩,讲述了丰富多彩的重庆故事,但在视频短剧风靡当下的环境中,好故事固然重要,却并非文学的全部,作家更需深入思考,作品在主题深度挖掘与方言运用层面,仍有提升空间。
中国作家网总编辑王杨表示,五部作品书写的都是小人物的日常、个体隐秘的创伤以及人间温情,但又体现出作家各自鲜明的创作个性:如郑世琳的作品聚焦数字时代青年女性的情感状态,体现出年轻一代作者的独有视角。希望青年作家们今后的创作中,在呈现社会现象的同时,能够更深挖掘其背后的动因和意义。
北京大学文学讲习所副教授樊迎春也从五位青年作家笔下感受到了他们对当下社会生活中小人物生活与精神状态的关切。周宏翔小说《有只灰鸽来看我》关注社会变革的遗存难题,让她从中看到了“新东北文学”的影子。她提出,并非所有的故乡或是家庭故事最后都要走向“和解”,建议作家可以继续追问下去,抵达更深的思想深度。
在中国作家协会创作研究部理论研究处处长、副研究员李壮看来,重庆是一座兼具“旧温情”与“新气息”的城市,无论从物理景观还是文化气质方面,都大有内容可写。五位作家的作品围绕着重庆这座城市的经验背景、情感结构和文化潜意识,生发出许多共性或对话点,大致可以概括成“烟火的迷恋”、以及“亲密关系纠葛”。他提出,青年作家可以尝试赋予作品中人物更强的力量感和更鲜活的行动力,同时穿透经验本身,增强思考深度。
《文艺报》总编室副主任、副编审行超表示,“新浪潮巡礼”栏目刊发的五篇重庆作家作品不仅代表了重庆青年创作的样貌,也代表了当下青年写作的特征和方向。其中有探讨互联网媒介革命下,都市年轻人在数字时代的情感模式的,也有对于现实生活、对于具身经验充满热情的聚焦乡土题材的作品,体现出重庆青年创作的多元性。在她看来,何春花的小说《李东的拳头》围绕家庭题材与亲情关系展开书写,这一相对传统的话题在她的笔下写出了新意,兼具现实质感与当下属性,显得尤为珍贵。
重庆师范大学文学院教授杨姿表示,这组小说采用了重庆的方言、描绘了重庆的职业,以及重庆人的性格和脾气,但这些只是作家为了搭建城市所用的一些材料,真正将这些材料粘合到一起的,是作家对“重庆之为重庆”的思考。五位作家不约而同地把目光聚焦在一种新旧交接的状态,他们没有彻底翻盘人们对重庆的旧印象,而是在描绘在此区域感受到的更多气息。这样的一种新旧撕裂与新旧榫合,形成一种从当下抵达未来的动力。这里面既有青年作家对亲历的媒介经验的沉思,也有对未曾经历的历史经验的返顾,在两类经验的对照融合中,才形成了“重庆篇”可辨认的观察与表达方式。在这个意义上,她认为“新浪潮”栏目对区域命名的意义才显示出来:区域可以作为重新认识更大世界的出发点。
《人民文学》杂志社编辑部(融媒体部)主任马小淘以作家和编辑双重身份表示,写作之路既有鲜花掌声,也会遭遇创作瓶颈,还会受到外界评价的影响,希望他们能保护好个人特质,勇于试错。《人民文学》杂志社编辑部(融媒体部)副主任梁豪则分享了他从五部作品中读出的重庆人和重庆城的精神:敢想、敢干,充满了爱与善意。
五位青年作家对重庆作协和《人民文学》杂志的托举表示感谢,并结合各自创作经历分享了体会。回望漫长投稿路,林檎感慨编辑是“可以和你一起打伞的人”,而走进《人民文学》编辑部,让自己仿佛回到了屋檐下。周宏翔谈到,写作于他,是“重新看见一段关系”;入选作品部分取材于自己与父亲的真实纠葛和童年老厂区记忆,写方言也不是做“地方性展览”,而是让人物用自己呼吸的方式说话。周睿智以“漏水的桶”比喻创作短板,认为写作者须时常审视自己,认为此次研讨是“用文学的力量给一名电力人充了一次电”。来自重庆酉阳武陵山腹地的何春花说自己是“在泥土中刨出文字的人”,她表示将带着建议回到生活本身,书写山里山外的新路。郑世琳介绍说,自己希望通过小说关注当下年轻人的恋爱方式,探讨乙女游戏背后的消费与赋权、孤独与自由,今后将继续以女性视角书写重庆、观照世界。
参与会议的还有《人民文学》杂志社事业发展部主任康有胜,重庆市作协党组成员、副主席,重庆文学院院长张兵,重庆市作协创评室主任杨晓林等。(摄影:樊金旭)


